La Editorial 3600 presentó el libro Bitácora gráfica, que reúne el trabajo del reconocido diseñador gráfico Martín Sánchez. El autor le cuenta a La Trini los detalles de la obra.
- ¿Cómo y por qué surge la idea de este libro?
- La idea de crear una bitácora surge de una necesidad personal de contar con un espacio virtual donde pudiera organizar, testimoniar y al mismo tiempo compartir las perspectivas y fotografías que tomaba del entorno urbano, especialmente en La Paz.
La bitácora tuvo su inicio como un blog en 2009, durante la última etapa del auge de los blogs en la web. En aquel momento se denominaba "La Bitácora Salinasanchez", ya que estaba alojada en la página web de Salinasanchez, el estudio de diseño gráfico que dirigía junto a mi socio Rubén Salinas.
- ¿Cómo fueron los procesos de selección de material, diseño y edición?
- La bitácora estuvo disponible en la web durante un periodo de 10 años, coincidiendo con la existencia del estudio de diseño Salinasanchez. Sin embargo, debido a problemas administrativos y financieros, específicamente un "exceso de pago" por el servicio de hosting en internet, se deshabilitó y quedó en la oscuridad de la red. A esta situación se sumó la irrupción de las redes sociales, lo que generó un cambio en la forma en que se consumen contenidos en la web.
Así, surgió la idea de rescatar los contenidos de la bitácora que representan uno de los pocos testimonios gráficos de una época específica en nuestra ciudad y de sus protagonistas. Se consideró que la mejor forma de preservar esta memoria era a través de una publicación impresa. Para llevar a cabo este proyecto, se realizó una cuidadosa selección de las entrevistas más relevantes y los posts.
- Según tu criterio, ¿qué puntos de encuentro y qué diferencias existen entre el diseño gráfico publicitario y el artístico?
- Aunque tanto el diseño gráfico publicitario como el artístico hacen uso de elementos visuales como imágenes, texto y color, así como de principios de composición, y demandan habilidades creativas y técnicas en su desarrollo, cada uno persigue objetivos distintos al comunicar un mensaje.
El diseño gráfico publicitario tiene como objetivo funcional la promoción y venta de ideas, productos o servicios. Por otro lado, el diseño gráfico artístico se orienta hacia metas creativas, estéticas y expresivas propias del autor, permitiendo una interpretación más libre por parte del público.
- ¿Cómo ves el desarrollo de las artes gráficas en Bolivia en los últimos 25 años?
- Esta pregunta plantea un desafío complejo cuya respuesta no es sencilla. Creo que, como ha sucedido a nivel mundial, la globalización y el avance tecnológico han propiciado una estandarización en el diseño gráfico. No obstante, esto no impide la generación de propuestas gráficas locales distintivas. Aunque estas suelen verse influenciadas, principalmente, por corrientes norteamericanas y europeas, constituyen valiosas contribuciones en la búsqueda de una identidad propia, especialmente en el ámbito de emprendimientos creativos y de diseñadores jóvenes e independientes.
- ¿Cuáles son los planes para el libro? ¿Habrá más presentaciones? ¿Dónde se lo puede conseguir?
- Por ahora, la intención es continuar con la promoción del libro en diversos espacios culturales locales. Dado el enfoque muy específico y arraigado en La Paz, se hará especial hincapié en la promoción dentro de esta ciudad. La venta se llevará a cabo tanto en librerías como en algunos lugares alternativos que respaldan este tipo de iniciativas.
La ch’alla presentación oficial del libro tuvo lugar el 13 de noviembre en la Fundación Patiño, contó con una importante cantidad de público asistente. El martes 12 de diciembre hubo una (re)presentación del libro, una suerte de lectura con una perspectiva sobre la bitácora, explorando la cultura urbana plasmada en los muros de La Paz. La idea fue lograr una charla, un diálogo entre los asistentes en torno a la gráfica paceña. También estaré en el stand de 3600 en la Jiska Feria del Libro, en la plaza del Bicentenario.